游子离别已经十年，歌女独守空闺自怜自叹。登上高楼远望，只见远处的树木笼罩在烟雾之中。平原如此广阔，不知离人之路有几千？天和水似乎相迫近，山和云颜色相同。山苍苍茫茫直入银河，水涓涓流淌深不可测。谁又能忍心看见鸟儿单飞，悲声哀鸣？哪个秋天的月亮不明亮，哪个秋天的月色不清朗？何况是住在青楼的歌女，面对此景更添伤情！这时，庭院中的蕙草被露水打蔫，台阶被寒霜覆盖，眼看着衣带变长，眼见着腰肢变细。更有那秋天的水波荡漾，秋天的云朵像绫罗。天色渐渐昏暗将要到傍晚，秋风飒飒地吹过河水。我怨恨那织有回文诗的锦缎，你思念着出塞的歌谣。彼此相思相望，道路遥远又能如何！鬓发如蓬草般渐渐零乱，心中满怀忧愁而不断叹息。忧愁萦绕使翠眉紧锁，啼哭太多让红粉满脸。算了吧！秋风起啊秋叶纷飞，春花落啊春日光辉；春天的日子慢慢还能再来，游子远行却始终不归。

• 荡子：在外游荡不归的男子。
• 倡妇：这里指歌女。
• 入汉：直入银河，形容山高。
• 不测：不可测量，形容水的深邃。
• 回文之锦：指前秦苏蕙织锦为回文璇玑图诗以赠其夫窦滔之事，后多用为妻子寄赠远方丈夫表达相思的典故。

萧绎生活在南北朝时期，当时社会动荡不安，战争频繁，人们的生活受到很大影响。在这样的背景下，文人常常通过作品来表达社会生活的各个方面。《荡妇秋思赋》以思妇为主题，可能是作者有感于社会中夫妻分离的普遍现象，通过对思妇内心世界的刻画，反映了战争给普通家庭带来的痛苦和伤害。同时，这类思妇题材也是当时文学创作中常见的主题，作者借此展现自己的文学才华和对人生的感悟。

《荡妇秋思赋》是一篇优美的抒情小赋。在内容上，作者以细腻的笔触描绘了思妇登楼远眺、触景生情的情景，生动地展现了思妇的孤独寂寞和对远方游子的深切思念。赋中对秋景的描写十分出色，如“天与水兮相逼，山与云兮共色。山则苍苍入汉，水则涓涓不测”，将山水云天之景描绘得雄浑壮阔，又带有一种空灵悠远的意境，既烘托了思妇的愁绪，也增添了作品的艺术感染力。在情感表达上，思妇的情感层层递进，从登楼远望时的期盼，到看到秋景后的伤情，再到对游子不归的哀怨，最后发出“客子行行终不归”的悲叹，情感真挚深沉，令人动容。从艺术手法来看，作者运用了大量的对偶、排比等修辞手法，使文章节奏明快，富有韵律美，读起来朗朗上口。

1. 萧绎是南朝梁的皇帝，也是一位文学家，他的作品风格多样，有不少诗文传世。

2. 赋是中国古代的一种文体，兼具诗歌和散文的特点，讲究文采、韵律，常采用铺陈叙事的手法。

3. “回文之锦”这一典故体现了古代女性表达相思的独特方式，具有深厚的文化内涵。

这首赋开篇点明思妇与游子分别已久，为全文奠定了悲伤的基调。接着通过描写思妇登楼所见之景，如远树、平原、山水等，展现出一种空旷、寂寥的氛围，也暗示了思妇内心的迷茫和孤独。在描写秋景时，作者运用了多种感官描写，如“日黯黯而将暮，风骚骚而渡河”，从视觉和听觉的角度，营造出一种凄凉、萧瑟的氛围，进一步烘托了思妇的愁情。“妾怨回文之锦，君思出塞之歌”一句，将思妇和游子的情感进行对比，突出了两人虽然相隔甚远，但都在深深思念对方。最后以“春日迟迟犹可至，客子行行终不归”结尾，将思妇的哀怨推向了高潮，表达了她对游子归来的绝望和无奈。整体来看，这篇赋通过景与情的交融，生动地展现了思妇的内心世界，是一篇具有较高艺术价值的作品。