清夜无尘,月色如银。
酒斟时、须满十分。
浮名浮利,虚苦劳神。
叹隙中驹,石中火,梦中身。
虽抱文章,开口谁亲。
且陶陶、乐尽天真。
几时归去,作个闲人。
对一张琴,一壶酒,一溪云。
清夜无尘,月色如银。
酒斟时、须满十分。
浮名浮利,虚苦劳神。
叹隙中驹,石中火,梦中身。
虽抱文章,开口谁亲。
且陶陶、乐尽天真。
几时归去,作个闲人。
对一张琴,一壶酒,一溪云。
清静的夜晚,没有一丝尘埃,月光洁白如银。斟酒时要斟到满杯。功名利禄都是浮云,白白地让自己受苦受累、心神不宁。感叹人生就像快马驰过缝隙,像击石迸出一闪即灭的火花,像在梦境中短暂的经历。
虽然胸怀文才,却无人赏识亲近。姑且尽情欢乐,保全自然的本性。什么时候能归隐田园,做一个清闲之人。面对一张琴,一壶酒,一片云。
这首词创作于宋神宗熙宁九年(1076)苏轼任密州(今山东诸城)知州时。当时苏轼在仕途上颇为不顺,他渴望摆脱世俗的纷扰,向往一种闲适自在的生活,于是写下了这首词来表达自己的心境。
词的上阕描绘了一个宁静美好的夜晚,月色如银,诗人斟满美酒,然而却感叹功名利禄的虚幻,人生的短暂。“叹隙中驹,石中火,梦中身”运用比喻的手法,形象地表达了对人生无常的感慨。
下阕则抒发了诗人怀才不遇的苦闷,“虽抱文章,开口谁亲”体现了他的孤独和无奈。但诗人并没有一味地沉浸在消极情绪中,而是表示要“且陶陶、乐尽天真”,追求一种自然、自在的生活。最后“对一张琴,一壶酒,一溪云”描绘了一幅闲适、高雅的归隐生活图景,表现了诗人对这种生活的向往。
整首词意境开阔,情感真挚,既有对人生的深刻思考,又有对自由生活的向往,体现了苏轼豁达超脱的人生观。
1. 苏轼是北宋时期著名的文学家、书画家,与父亲苏洵、弟弟苏辙并称“三苏”,是唐宋八大家之一。
2. 《行香子》是词牌名,在填词时需要按照特定的格律和韵律来创作。
3. 词中运用了多种修辞手法,如比喻(“隙中驹,石中火,梦中身”),增强了词的表现力和感染力。
这首词是苏轼的代表作之一,它以简洁明快的语言,表达了深刻的人生哲理和情感。在学习这首词时,我们可以从以下几个方面入手:
首先,理解词中的意象和典故,如“隙中驹”“石中火”“梦中身”等,这些意象和典故不仅丰富了词的内涵,也表达了诗人对人生的独特感悟。
其次,体会诗人的情感变化。词的上阕表达了诗人对功名利禄的否定和对人生短暂的感慨,下阕则从苦闷中解脱出来,表达了对自由生活的向往。这种情感的变化反映了苏轼豁达超脱的人生观。
最后,学习苏轼的创作风格。苏轼的词风格豪放洒脱,语言自然流畅,这首词也体现了他的这种风格。我们可以通过学习这首词,提高自己的文学鉴赏能力和写作水平。
国于南山之下,宜若起居饮食与山接也。
四方之山,莫高于终南;而都邑之丽山者,莫近于扶风。
以至近求最高,其势必得。
而太守之居,未尝知有山焉。
虽非事之所以损益,而物理有不当然者。
此凌虚之所为筑也。
方其未筑也,太守陈公杖履逍遥于其下。
见山之出于林木之上者,累累如人之旅行于墙外而见其髻也。
曰:“是必有异。
”使工凿其前为方池,以其土筑台,高出于屋之檐而止。
然后人之至于其上者,恍然不知台之高,而以为山之踊跃奋迅而出也。
公曰:“是宜名凌虚。
”以告其从事苏轼,而求文以为记。
轼复于公曰:“物之废兴成毁,不可得而知也。
昔者荒草野田,霜露之所蒙翳,狐虺之所窜伏。
方是时,岂知有凌虚台耶?废兴成毁,相寻于无穷,则台之复为荒草野田,皆不可知也。
尝试与公登台而望,其东则秦穆之祈年、橐泉也,其南则汉武之长杨,五柞,而其北则隋之仁寿,唐之九成也。
计其一时之盛,宏杰诡丽,坚固而不可动者,岂特百倍于台而已哉?然而数世之后,欲求其仿佛,而破瓦颓垣,无复存者,既已化为禾黍荆棘丘墟陇亩矣,而况于此台欤!夫台犹不足恃以长久,而况于人事之得丧,忽往而忽来者欤!而或者欲以夸世而自足,则过矣。
盖世有足恃者,而不在乎台之存亡也。
”既以言于公,退而为之记。
北城寒食烟火微,落花蝴蝶作团飞。
王孙出游乐忘归,门前骢马紫金鞿。
吹笙帐底烟霏霏,行人举头谁敢睎。
扣门狂客君不麾,更遣倾城出翠帏。
书生老眼省见稀,画图但觉周昉肥。
别来春物已再菲,西望不见红日围。
何时东山歌采薇,把盏一听金缕衣。
昼卧玉堂上,微风举轻纨。
铜瓶下碧井,百尺鸣飞澜。
俯仰清梦余,爱此一掬寒。
似予平生友,苦语凉肺肝。
秀眉玉两颊,矫矫如翔鸾。
置之江淮交,清诗洗江湍。
江鳞对白酒,信美非所安。
丞相功业成,还家酒杯宽。
人间有此客,折简呼不难。
相将扣东阁,起舞尽余欢。