握中有新声,楚竹人未闻。
识音者谓谁,清夜吹赠君。
昔为潇湘引,曾动潇湘云。
一叫凤改听,再惊鹤失群。
江花匪秋落,山日当昼曛。
众浊响杂沓,孤清思氛氲。
欲知怨有形,愿向明月分。
一掬灵均泪,千年湘水文。
握中有新声,楚竹人未闻。
识音者谓谁,清夜吹赠君。
昔为潇湘引,曾动潇湘云。
一叫凤改听,再惊鹤失群。
江花匪秋落,山日当昼曛。
众浊响杂沓,孤清思氛氲。
欲知怨有形,愿向明月分。
一掬灵均泪,千年湘水文。
手中持有新颖的曲调，用楚地竹子做成的乐器吹奏，这声音世人还未曾听闻。能听懂这音乐的人是谁呢？在这清静的夜晚，我吹奏此曲赠予你。往昔它是《潇湘引》，曾经能让潇湘的云朵为之动容。吹奏一声能让凤凰改变聆听的姿态，再吹奏一声能让仙鹤惊得失群。江边的花朵并非在秋天就凋零，山间的太阳在白昼也会昏暗。世间众多嘈杂浑浊的声响混杂在一起，唯有这孤独清越的思绪浓郁而悠长。若想知道这哀怨是有形状的，愿与明月一同分享。这就如同掬起一把屈原的泪水，融入了千年流淌的湘水之中。
孟郊一生仕途坎坷，生活贫困，他的诗歌多表达自己的穷困潦倒以及对社会现实的不满。这首诗可能是他在某个清夜，为酬答卢虔端公而作。或许当时他内心有着诸多的感慨和哀怨，借吹奏楚竹之音来抒发情感，同时也希望卢虔端公能理解他的心声。
诗的开篇点明手中有新声，却少有人能懂，为全诗奠定了一种孤独寂寞的基调。“识音者谓谁，清夜吹赠君”，直接表明将这独特的音乐赠予卢虔端公，体现了对对方的期许和知己之感。“昔为潇湘引，曾动潇湘云”等句，运用夸张的手法，极力渲染音乐的美妙动人，增强了诗歌的艺术感染力。“众浊响杂沓，孤清思氛氲”则将世间的嘈杂与自己孤独清越的思绪形成鲜明对比，突出了诗人内心的孤寂和对纯净的追求。最后以屈原的泪水融入湘水作结，深化了诗歌的哀怨之情，使诗歌具有了更深的历史底蕴和文化内涵。
1. 孟郊是唐朝著名诗人，与贾岛并称“郊寒岛瘦”，其诗多写世态炎凉，民间苦难。
2. 《潇湘引》是古曲名，在古代文学作品中常被提及，往往与哀怨、忧愁等情感相关联。
3. 屈原是中国战国时期楚国诗人、政治家，他的作品充满了爱国情怀和对理想的追求，其投江自尽的故事流传千古，成为了中国文化中的一个重要符号。
这首诗是孟郊酬答友人之作，通过对音乐的描写来抒发自己的情感。从音乐的新颖独特却少人赏识，到回忆音乐曾有的动人效果，再到将自己的孤独思绪与世间的嘈杂相对比，最后借屈原的典故来深化哀怨之情。整首诗层层递进，情感真挚深沉。它不仅让我们感受到了孟郊诗歌的独特风格，也让我们了解到古代文人通过音乐来表达情感、寻求知音的文化传统。在学习这首诗时，我们可以从诗歌的意象、修辞手法、情感表达等方面去深入体会，感受古代诗歌的魅力。
家家有芍药，不妨至温柔。
温柔一同女，红笑笑不休。
月娥双双下，楚艳枝枝浮。
洞里逢仙人，绰约青宵游。
芍药谁为婿，人人不敢来。
唯应待诗老，日日殷勤开。
玉立无气力，春凝且裴徊。
将何谢青春，痛饮一百杯。
芍药吹欲尽，无奈晓风何。
余花欲谁待，唯待谏郎过。
谏郎不事俗，黄金买高歌。
高歌夜更清，花意晚更多。
饮之不见底，醉倒深红波。
红波荡谏心，谏心终无它。
独游终难醉，挈榼徒经过。
问花不解语，劝得酒无多。
三年此村落，春色入心悲。
料得一孀妇，经时独泪垂。
孟冬阴气交，两河正屯兵。
烟尘相驰突，烽火日夜惊。
太行险阻高，挽粟输连营。
奈何操弧者，不使枭巢倾。
犹闻汉北儿，怙乱谋纵横。
擅摇干戈柄，呼叫豺狼声。
白日临尔躯，胡为丧丹诚。
岂无感激士，以致天下平。
登高望寒原，黄云郁峥嵘。
坐驰悲风暮，叹息空沾缨。
秋气悲万物，惊风振长道。
登高有所思，寒雨伤百草。
平生有亲爱，零落不相保。
五情今已伤，安得自能老。
晨登洛阳坂，目极天茫茫。
群物归大化，六龙颓西荒。
豺狼日已多，草木日已霜。
饥年无遗粟，众鸟去空场。
路傍谁家子，白首离故乡。
含酸望松柏，仰面诉穹苍。
去去勿复道，苦饥形貌伤。
徘徊不能寐，耿耿含酸辛。
中夜登高楼，忆我旧星辰。
四时互迁移，万物何时春。
唯忆首阳路，永谢当时人。
长安佳丽地，宫月生蛾眉。
阴气凝万里，坐看芳草衰。
玉堂有玄鸟，亦以从此辞。
伤哉志士叹，故国多迟迟。
深宫岂无乐，扰扰复何为。
朝见名与利，莫还生是非。
姜牙佐周武，世业永巍巍。
举才天道亲，首阳谁采薇。
去去荒泽远，落日当西归。
羲和驻其轮，四海借馀晖。
极目何萧索，惊风正离披。
鸱鸮鸣高树，众鸟相因依。
东方有一士，岁暮常苦饥。
主人数相问，脉脉今何为。
贫贱亦有乐，且愿掩柴扉。
火云流素月，三五何明明。
光曜侵白日，贤愚迷至精。
四时更变化，天道有亏盈。
常恐今已没，须臾还复生。
河梁暮相遇，草草不复言。
汉家正离乱，王粲别荆蛮。
野泽何萧条，悲风振空山。
举头是星辰，念我何时还。
亲爱久别散，形神各离迁。
未为生死诀，长在心目间。
有鸟东西来，哀鸣过我前。
愿飞浮云外，饮啄见青天。